Ghost of the Golden Groves (2019)

Directors: Aniket Dutta & Roshni Sen (Harun-Al-Rashid)

Notable Cast: Joyraj Bhattacharjee, Soumyajit Majumdar

Admittedly my knowledge of Indian cinema as a whole is almost non-existent in the grand scheme of things. I cannot speak to the overall state of Indian movies as a whole, however, I can say out the couple of handfuls that I have watched, both mainstream and more independent in nature, I have never quite seen a work like Ghost of the Golden Grove surface from the region. It's not just refreshing as a film confined within the scope of its own native cinema but a fresh new stroke of paint on the pallet of film, as a whole, making for one of 2019's greatest artistic offerings.

Directors Aniket Dutta and Roshni Sen have paired up to make their directorial debut collectively under the moniker Harun-Al-Rashid, a unified and singular voice that really does reflect their vision as a whole onscreen. A truly accomplished blend of artistic ideals that makes for not only one of the most thought-provoking works of the year but one of the most entertaining too. I don't wish to delve too much into the plot here, as going in blind is very beneficial in the end, but the film follows two separate characters, one during the first half and the other in the remaining time.

Bad Poetry Tokyo (2017)

 Director: Anshul Chauhan
Notable Cast: Shuna Iijima, Takashi Kawaguchi, Orson Mochizuki

OSAKA ASIAN FILM FESTIVAL 2018:

Bad Poetry Tokyo is a somewhat obscure project that only came to my attention when a Facebook page suggestion popped up in my feed, saying that a friend has liked 'Bad Poetry Tokyo'. With virtually no interest I clicked out of boredom and found myself suddenly very curious about the film due to the constant updates and intriguing behind the scenes stills leading up to its premiere at another festival. When I realized I would be covering the film, I found my excitement peaking. What followed was a 2 hour masterfully shot and executed mental beatdown at the hands of first time director, Anshul Chauhan. With only a handful of short works under his belt, I was completely taken aback by the sheer craft and thought put on display here.

種をまく人 (2016)

Director: Takeuchi Yosuke

Notable Cast: Kentaro Kishi, Sozuno Takenaka, Tomumitso Adachi


2017年の年度末に、SNSである男性が彼の撮った映画を送ってくれた。その時私はまだその年一番良かった日本映画の候補となる映画を探していたため、喜んで受け取ってその「種をまく人」という不思議な映画を何の前情報なしに見始めた。それがこんなにも幸せな体験になるとは。

私がここ10年見た中で一番胸がえぐられるような映画であり、同時に監督としてのデビュー作品の中で最高レベルの映画の一つだった。比較できるような他の監督や自然についての映画は別として、これは私にとっては一番の褒め言葉だが、この世にはイ・チャンドン監督のような人物がもう一人いて、彼の名前は竹内洋介だ。 これは彼らが同じであるという意味では全くないが、彼は真のヒューマンドラマの新たな達人として姿を現し、大衆から注目を浴びるべき人物だ。

竹内洋介はジャン=フランソワ・ミレーやフィンセント・ファン・ゴッホなどの有名な絵画からアイディアを得ている。映画のタイトルが二人の画家の絵画にちなんでいるように、「種をまく人」は親密だった家族が、子供たちの叔父で疎遠になっていた光雄がある日現れたあとに起こる悲劇によって崩壊していくことに焦点を当てている。ネタバレせずに言うと、ここで見えるのは私が見た中で最も美しく、ピュアで自然体な演技の一つである。演技は正に真に迫っており、時にドキュメンタリーを見ているように感じる。映画全体を通しても、不自然であったり、失敗したような展開などは一つもない。

この作品はあまり派手さもなく、とても静かな映画ではあるが、家族という名の絵画を巧みに描き、家族であること、それに伴う幸と不幸をとても繊細に表現している。不運なできごとがすべての歯車を動かしていくが、それによって試される信用やその影響は、一つの出来事がどれだけのことを引き起こしうるのかを、見る者に教えてくれる。この作品はたまらなく悲しいが、同時に同じだけ魅惑的で、美しい。映画でこれほど悲しみと幸せを同じくらいの度合いで感じたのは随分と久しぶりだ。

私は種をまく人が類を見ない映画体験であり、映画ファンは全員見るべきだと間違いなく言える。
どこかのインディーズレーベルがこの作品を見つけて正当なリリースをすることを本当に願っている。素晴らしいヒューマンドラマの中の上位にふさわしい作品。人間の影も光も全て、ありのままに描いた作品である。（翻訳 山口彩花)

Originally Written by

Josh Parmer

Translation by

Yamaguchi Ayaka

Have a Nice Day (2017)

Director: Liu Jian
Featuring the Voices of: Yang Siming, Cao Kou, Ma Xiaofeng, Zhu Changlong, Cao Kai, Zheng Yi

In 2010 director / writer / animator Liu Jian become the first filmmaker to create and unleash an animated feature from China upon the world, according to the internet. What resulted was a very dark debut feature film with a sharp social commentary and a bleak and unique animation style, Piercing I. While turning some heads during its initial festival run, both the film and its helmer, Liu Jian fell into an obscurity of sorts.

Seven (eight for U.S citizens) years later Liu returns with the highly anticipated follow-up animated feature, Have a Nice Day, a less dialogue heavy, more visually driven visceral experience that paints a similiar picture to its predecessor, this time his world inhabited by more vivid characters and a bit more budget and technical prowess resulting in a film that while a ride from start to finish, feels a little too familiar for its own good.